2011第十三屆台北電影節Taipei Film Festival

 文∕栞（電影部落客）
列娜擁有一個幸福的小家庭，然而一通關於母親病危的電話，勾起了她痛苦的回憶。她在不想接受與不能承受之間徘徊不定，當丈夫帶著她探訪母親，回憶排山倒海地向她襲來。她崩潰、退卻，一切行徑在家人心中成了一團謎。他們從不知道她尚有母親，更不知道她有個弟弟。原先的認知在此刻成了一片混亂，更讓他們不解的是列娜的反應。從痛苦疏離到傾訴釋懷，這一切都因為她們是摯愛彼此的親人。

 
文∕鍾啾（電影部落客）
移居澳洲女導演陳玉秀的長片處女作《小麻雀的天空》從家庭出發，由一位面臨癌症第二期的母親，在聖誕節當天和三個女兒的談話，大姊妮娜、二姊和小妹克莉絲汀各自擁有不同的人生問題和秘密，面對如此親密的家人，選擇隱瞞或者敞開心胸。《小麻雀的天空》主要以三段故事，分別呈現了溫情感人的家庭面，除了感受到無比親情的包容和諒解，更重要的是從一位即將面臨死亡的長者中，坦然呈現的價值觀。

文∕hatsocks（電影部落客）

 
文∕保溫冰（電影部落客）

乍看劇情簡介，描述了兩個素昧平生的男人，在荒野捲入一場追殺危機，會讓我想起去年我很喜歡的一部片《我如何度過這個夏天》。妙的是《即刻求生！》即使刻意壓縮人物關係，開場也賣足了關子，但它並不像《迷霧驚魂》或《奪魂鋸》，賣一個無來由的天降之禍，電影中段仍「很有誠意」地詳細交代了整樁追殺事件的來龍去脈，兩種處理方法各有千秋，但因為不走無解路線，就《即刻求生！》的架構和設定來說，其所拉扯的議題，就更須小心處理，不然就容易落入俗套了。

文∕杜宥彤（鳳凰網記者）
安吉羅席安西（Angelo Cianci）執導的《頂樓左邊那棟房子》（Top Floor Left Wing），得到2011年柏林影展世界大觀、國際影評人費比西獎，入選今年台北電影節的國際青年導演競賽。這是一部加入人文關懷的警匪片，對於底層移民、父子關係有很深刻的觀照，其中有人質、媒體、宗教、官僚、槍、古柯鹼、貧民窟等元素。

文∕陳昭妤（鳳凰網記者） 
甫獲今年柏林影展人道主義獎的加拿大出品黑色喜劇《三場意外與一個預言》（Familiar Grounds），以冷冽的冬季為背景，眼前所見皆為皚皚白雪，劇中姐弟低迷沉重的情緒，讓整部片看來略顯灰暗，但適時進入的俏皮配樂，卻意外讓溫暖跳脫出來。不擅言詞的弟弟，與滿腹心事的姐姐看似情感疏離，卻能從各種不經意的細節與對話，感受到雙方對彼此的關懷。這樣的親情關係，恰好反映東方社會把愛放心裡的家庭文化，讓人格外有共鳴。

文∕駱以軍（《西夏旅館》第三屆紅樓夢獎世界華文長篇小說獎 首獎得主）
最近看了一部有意思的片子，鄧勇星導演的《到阜陽六百里》。電影開始時，女主角出場是個穿著清麗時髦揹著名牌包的都會小姐，卻與作為環境的城市邊緣聚落之髒陋弄堂、破爛租屋處形成視覺反差，後來我們知道她是在東莞作生意被人倒了，毛蔫羽鎩來上海找出路。這裡導演顯露功力地處理城市異鄉人，流動的人與人關係的即興建構、服裝的變化、語言的換檔，全造成這些寄生大上海城的蜉蜉們身分的變色龍效應，女孩像這十幾年中國大路離鄉到沿海城打拼的女性形象（譬如幾年前看陳果的《榴槤飄飄》），忙碌，韌性：她把工廠倒閉的牛仔褲自己帶到上海找店頭攤販批；在酒店當清潔婦（在那些穿著暴露鶯燕們不同包廂間轉檯的走道，穿著阿巴桑制服打掃）；在有錢人家幫傭。有一幕是她身在一大群等綠燈過馬路白領男女之中，燈號變時她卻疲憊地靠在燈桿睡著了，這真是充滿詩意。

文∕小智  
（本文內含部分劇情，請謹慎觀看）  

     
台北電影節的「國際青年導演競賽」，是臺灣影展中唯一一個大型的劇情長片國際競賽，每年都吸引來自全世界、最具潛力的新秀導演來臺參賽。今年的國際青年導演競賽，強片熱騰騰，有來自瑞典、西班牙、澳洲、羅馬尼亞、韓國、法國以及臺灣本地的共十二部各國電影；導演群中則有知名女星、有對電影十年不離不棄的導演、更有暢銷網路作家，不約而同展現他們對電影的企圖心。
 

文∕電風扇  
昨天在辦公室和同事達成了共識：絕對不能喜歡小男生，此念頭幾乎等同宣告：「我是歐巴桑」。於是我一邊看今年國際青年導演競賽片《衰尾男孩與盲眼女孩》（Skyscraper）一邊默念：「我不是歐巴桑、我不是歐巴桑、這個小男生一點也不可愛…」